【許家源記者/綜合報導】
台北當代藝術館（以下簡稱當代館）將於9月28日至12月29日推出兩檔嶄新策劃展「Beta+」及「熱影像」。這是當代館推行的青年藝術計畫邁入第四年的重要里程碑。今年的展覽由兩組策展人接續以新世代的觀點，展現當代藝術現在進行式的樣貌。台法籍策展雙人組邱杰森與莫珊嵐負責「Beta+」，而長期關注影像議題的獨立策展人陳韋綸則策劃「熱影像」。
展覽名稱：Beta+
策展人：邱杰森、莫珊嵐
展覽時間：2024/9/28(六)~2024/12/29(日)
展覽場地：台北當代藝術館主題策劃展區1F、戶外廣場
「Beta+」展覽位於一樓展區及戶外廣場，探討當代社會資訊的短暫性和有效性問題。與傳統的靜態展覽型態不同，這次的作品如同有機體般在展期間不斷變化與重組。二樓展區的「熱影像」則以網路世界中的影像環境為背景，探討在資訊洪流中被塑造的想像世界，如何影響我們對於社會的認知價值。
當代館館長駱麗真於記者會致詞表示：「藝術不僅是美學的追求，更是對社會的回應。當代館一直以來積極支持新世代策展人與藝術家，為他們提供一個發揮的平台，分享對社會的觀察與思考，並展開不同維度的當代視野對話。」
「Beta+」展覽由邱杰森與莫珊嵐策劃，聚焦於數位技術和新媒體發展的即時創作過程。展覽匯集了來自蒙古、法國、新加坡和台灣的九組藝術家，他們以多樣的媒材與創作手法，展現當代空間、環境與視覺文化的多重面向。策展人邱杰森表示：「這檔展覽聚焦於『即時性』的概念，多件作品並非預先設定好的，而是通過互動與隨機性創作，在展覽期間不斷被構建和重組。」共同策劃展覽的莫珊嵐補充說道：「展出的作品邀請觀眾積極參與互動，同時希望引發反思，在這個資訊爆炸的時代，什麼是『完成』？」
「熱影像」展覽由陳韋綸策劃，根據統計，每天約有近四億張影像被上傳至社群平台，隨著時間不斷增長的數據驅動技術，也顯現了當代社會進入我們所未曾遇見的狂熱狀態。陳韋綸以過往的策展實踐與影像研究為基礎，試著將「網路」作為理解影像作品的框架，匯集九組國內外藝術家與團隊參與展出，探討影像媒介的轉變與變異、當代影像敘事的多重樣貌以及數位資本主義與網路文化的關聯。
展覽名稱：熱影像
策展人：陳韋綸
展覽時間：2024/9/28(六)~2024/12/29(日)
展覽場地：台北當代藝術館主題策劃展區2F
「Beta+」展覽中的作品如同有機體般不斷變化與重組，觀眾可以看到藝術家們如何通過互動與隨機性創作，展現數位技術和新媒體發展的即時創作過程。這些作品邀請觀眾積極參與互動，並引發對於資訊爆炸時代中「完成」概念的反思。
「熱影像」展覽則以網路世界中的影像環境為背景，探討在資訊洪流中被塑造的想像世界如何影響我們對於社會的認知價值。策展人陳韋綸表示：「這次的策展計畫，延續了我過去的策展與研究的脈絡，除了希望藉這次的計畫再次展現我對策展的態度外，也期望自己可以對台灣在影像美學方面的研究有所幫助。」
總結來說，台北當代藝術館的「Beta+」與「熱影像」雙展，展現了當代藝術在數位技術和影像藝術領域的無限可能。這次展覽不僅是對藝術家創作的展示，更是對社會現象的觀察與反思。希望在社會各界的共同努力下，當代藝術能夠持續發展，為觀眾帶來更多元的視覺體驗與思考空間。
新聞來源:台北當代藝術館