《縫合記憶－家園》－劇場人郎亞玲的遷徙紀錄
文/郎亞玲
一項多元媒材整合的實驗
我在2019疫情方起時考進東海美術研究所就讀，經過三年修習，決定選擇一項結合行為、裝置、文學、影像等不同媒材的主題，做跨領域創作的嘗試。然而究竟要選一個甚麼樣的主題，可以讓以上各種表現形式各安其位、相得益彰，其實是一大考驗。就在尋尋覓覓，慢慢擬定方向時，確立大原則以回饋已屆熟齡的自己生命經驗為依歸，換言之，是以一種「反身」回顧的姿態，重新看見自我存在的狀態；找到經驗碎片中貫穿其中的奧義。
有次回想自己大半生，其實生活呈現出的並不是穩定安適，而是一種不斷遷移的過程，仔細追溯列表，搬家竟超過三十五次之多。而循環反覆同一種狀態的生命實相之描述，現象學以「敘事同一性」稱之，其中隱含當事人平常忽略的存在意義，若開始有意識地敘述，破碎的記憶將可組織為一個連貫的敘事情節，生命將不是空白與破碎。
討論生命「存在」的樣態
於是，我從「反身性」和「敘事同一性」出發，將「重回舊居」視為一項持續的「計畫」進行。重返的行動貴在「行動」，有別於僅止於腦海記憶的活動，在時間之流衍，感受過去生命存在的每一刻，反身重拾，無論是悲是喜，皆彌足珍貴。誠如《空間詩學》的作者法國哲學家加斯東．巴謝拉（Gaston Bachelard，1884-1962）選擇「家屋」作為空間意象的基礎和起點，和研究人類心靈的工具。他認為「家屋」是回憶的住處，猶如做一場白日夢，會觸及人們心靈深處的真實，並回應內心的依戀，因而重溫了幸福感。
這近乎「儀式性」的「巡禮」，即重返家園的行動，最後以不同媒介呈現出來，但呈現並非重建過去的「印象」，而是新舊摻雜，虛實統整，將遺失的記憶重新「縫合」或編碼：如以「詩」的書寫憑弔歷史記憶和情感連結－；以「影像」記錄居處房舍的現況與變遷－現在；以行為藝術呈現對未來的聯想與憧憬－未來；
而筆者在創作歷程中自我療癒。
我以六種作者心中「家園」的形貌，不同生命階段和家園的空間關係與心境，由六位行為藝術表演分別詮釋：
1.原生家園 血脈相連的家族傳承，綿延不絕（張庭瑋）
2.青春家園 實現自由、狂放生命力的家園 （周青慧）
3.流浪家園 縫合過往移居的記憶，感受生命的豐富美好（鄭因蓮）
4.群聚家園 工作即生活的生活方式，與更多人分享生活（許瑞和）
5.女性家園 以女性為主體的家園（鍾孟君）
6.自然家園 以大自然為依歸的家園（劉寅生）
鐵屋象徵的「家園」
展場場最重要的裝置，也象徵「家園」核心精神的是一個以鐵條搭建的屋子。鐵屋象徵「家園」的雛形，剛開始受制於血緣的限制，雖讓年輕生命擁有安全與保護，也有一種禁制和壓迫感。誠如窗前的小鳥，離開鳥籠，想要振翅而飛向雲端。然而，隨著生命的流衍與變化，「家園」的內涵日趨豐富、多元，且更為牢不可破，形成自身的信仰與守護的對象，成為生命存在的歸宿與獨特風采。
此外，鐵屋邊簷，還繫上了十個風鈴，以之作為一種召喚，風吹擺盪，清脆的聲響呼喚著逝去的年華，激起新生的力量。《縫合記憶－家園》個展粉專：郎亞玲的心靈空間https://www.facebook.com/profile.php?id=100070157954734 內容除包含《風鈴記事》十則，（以故事敘述方式呈現，參觀者可透過風鈴下端所繫的紙片，掃QR，在線上閱讀），還有「家園」六種形貌的頌歌，策展短片，行為藝術片段，媒體報導等內容。
